Här är varför du bör titta på La La Land om och om igen

Damien Chazelle En modern musikal La La Land har varit ett fenomen i flera månader nu. Mycket älskad av kritiker och publik, har filmen redan tjänat över 268 miljoner dollar över hela världen, med en budget på 30 miljoner dollar. Filmen verkar också vara ostoppbar i prisutdelningen och vinna ett rekordantal Golden Globes , samt högsta utmärkelser vid PGA, DGA och Critics 'Choice Awards , bara för att nämna ett fåtal. Och nu La La Land nomineras till 14 Academy Awards , en rekord som hittills bara har uppfyllts av Allt om Eve och Titanic .

Oscars 2017: Den kompletta listan över vinnare

När något i popkulturen är fenomenalt framgångsrikt, förvänta dig en proportionell motreaktion. Nästan tjugo år senare är jag inte ens säker på att vi har gått vidare från Titanic glapp. Jag hoppas verkligen att vi har; Titanic är trollbindande. Oundvikligen har motreaktionen drabbat La La Land . En inofficiell utstrykningskampanj verkar ha startats, med kritiker som hävdar att det inte är värt att hype. Kyle Smith av New York Post gick nyligen så långt som att köra rubriken, Academy Embarrasses Its With 14 ‘La La Land’-nomineringar. Fall inte för detta. Det finns tillräckligt med negativitet just nu, och jag har ännu inte läst ett riktigt övertygande fall mot filmen. La La Land är en stor film som är värd sin prestige, och här är fem anledningar till att du kommer att älska den ännu mer efter upprepade visningar. Varna, några spoilers ligger framför; det är nog bäst att läsa detta efter att du har varit på La La Land åtminstone en gång:

1. Emma Stone

Ryan Gosling är fantastiskt i La La Land , värdefull för filmen, och jag älskar att hans karaktär är en unapologetic, antisocial eremit, men den här filmen skulle inte vara vad den är utan Emma Stones dynamit Mia Dolan. Ända sedan hon sprang in i mainstream i Zombieland , Superdåligt och Enkelt A, det har varit tydligt att den här kvinnans komiska kotletter är anmärkningsvärda. Hon har aldrig varit bra, och hon visade nytt djup och räckvidd i sin Oscar-nominerade roll i fågelman . Som Mia förmörkar Stone allt hon någonsin gjort. Det finns så mycket i den här föreställningen att jag hittar något nytt varje gång jag tittar på filmen. Hon är perfekt gjuten i den här filmen som harkar så mycket tillbaka till ära av klassiska Hollywood, eftersom hennes komiska timing och Old Hollywood-glamour är ett par som sällan ses eftersom stjärnor som Miriam Hopkins ( Dr. Jekyl och Mr. Hyde , 1931) och Kay Francis ( Trubbel i paradiset 1932). Men hon är inte bara rolig och vacker. Mias berättelse skrevs om för att innehålla mycket av Stones egna kämpar som en blivande skådespelerska, och hon avslöjar en drömmares blåmärken. När hon tillfälligt ger upp sina drömmar och flyttar hem igen i början av akt tre, känner du hennes smärta, hennes förtvivlan, i tarmen. Och hon är oväntat hjärtskärande till slut som en kvinna som får allt hon någonsin ville ha - eller gör hon det? Stone är en föregångare för Oscar, och om någon kommer att slå Isabelle Huppert 'S titanic turn in Det , Jag är glad att se Stone dansa bort med äran.

La La Land påminner oss om Hollywoods Long Legacy of Song and Dance

två. Musiken växer på dig

Första gången jag såg La La Land, Jag älskade det, men jag var inte helt upptagen Justin Hurwitz Poäng. I efterhand har jag noterat att, låt oss säga - rustik, arthouse-teatern där jag såg filmen helt enkelt inte har ett fantastiskt ljudsystem. Se den här filmen på den största skärmen du kan hitta - Gud förbjuder att du ser den här filmen på din TV eller din bärbara dator - och se till att biografen har ett fantastiskt ljudsystem att starta. Poängen är väckande och enorm, och Hurwitzs fusion av äkta jazz med pop är anmärkningsvärd och fräsch. Och sångerna växer på dig. Min personliga favorit är Audition (The Fools Who Dream), en hyllning till drömmare och kreativa människor överallt, som sjungs av Stone. Att notera att Stone och Gosling inte har de mest enorma rösterna är att missa poängen - deras röster kan vara svaga; de är också otroligt själsliga och uttrycksfulla. Jag säger det igen - den här poängen växer verkligen på dig. Filmen har bara varit ute i två månader, och jag känner redan varje låt utantill.

3. Detta är så mycket mer än bara en musikal

En av de dominerande kritikerna av La La Land är att den inte uppfyller de stora Hollywood-musikalerna som den hänvisar till - Singin ’in the Rain, Seven Brides for Seven Brothers, Footlight Parade osv. Det argumentet är inte giltigt på grund av La La Land strävar inte efter att vara Sjunger i regnet . Chazelles film drivs mer av sitt (stjärniga) manus än av musiken. Det finns musikaliska nummer i La La Land , men detta är också en trovärdig showbiz-saga (det borde vara självklart att den här filmen naglar Los Angeles), en kvick och smidig komedi, och en romantisk melodrama. La La Land har ett mycket smartare och rikare manus än de flesta musikaler som kritikerna vill bedöma efter.

Fyra. Men det är ett helvete av en musikal

Medan vi diskuterar ämnet, låt oss dock miskreditera kritikerna av La La Land som vill säga att den här saken inte utmärker sig som en musikal. Det finns inte många musikaliska nummer i filmen, men vad som finns är verkligen spektakulärt. Gardinhöjaren (Another Day of Sun), ett häpnadsväckande sång-och-dansnummer som skjutits på plats i en trafikstockning i Los Angeles - en ikon för staden om det någonsin fanns en - är spännande att titta på och ställer tematiskt upp filmen perfekt. Ryan Goslings melankoliska leverans av City of Stars på Hermosa Beach-piren (utrustad för filmen med humöriga vintagegatlampor) är direkt hemsökt. Den ovannämnda auditionen (The Fools Who Dream) är otroligt kraftfull, ett rungande kärleksbrev till kreativa människor överallt. Filmad i ett tag, det kan vara scenen som vinner Emma Stone ett Oscar. I ett tag skjuts också den nu ikoniska tapdansen (A Lovely Night) mot Los Angeles solnedgång i Griffith Park. Ja, det fångades på ett sex minuters tag. Och den bakgrunden är inte digital; det är den riktiga Los Angeles skyline, skjuten vid precis rätt tidpunkt. De klassiska musikalerna som La La Land ' s naysayers skulle vilja jämföra det med sköt helt på ljudscener. Chazelles berusande tekniska blandning av det teatraliska och fantasifulla med realism återspeglar historien han berättar. Vilket leder mig till det slut.

5. Slutet

Åh, slutet! Filmens epilog (Epilogue) är en drömmande, poetisk, sju minuters balett som är scenisk på alla rätt sätt och gör det ännu tydligare för oss att Chazelle har en naturlig, ingrodd instinkt för hur man ska skjuta den här typen av saker - som om allt som vi har sett fram till denna punkt inte var tillräckligt. Teknikerna som visas i denna sekvens är varierade, väl valda och effekten är bländande; det finns ett svepande ögonblick av extrema djupa iscensättningar som involverar ett jordklot som tar andan varje gång jag ser det. Och precis som resten av La La Land , epilogen är inte bara en fantastisk teknisk prestation; det är inte bara tomma spänningar. Finalen öppnar upp filmen och Chazelle driver hem sin ambitiösa vision om sanning och verklighet i La La Land. Takeaway för mig är kärlekshistorien här. Med risk för underdrift är detta en filmisk kärlekshistoria för tiderna. Inte bara för att den är så briljant skriven och framförd, det här är också en berättelse som vi inte har sett på skärmen tidigare, åtminstone verkligen inte gjort så bra. Denna berättelse handlar om två kreativa människor, vilda ambitiösa och alla men definierade av sina drömmar, som verkligen ser varandra och hjälper varandra. De hjälper varandras höga drömmar att gå i uppfyllelse, även om det kostar deras förhållande, vilket verkar som sann kärlek. Det är ett smärtsamt slut som inte kunde vara mer dramatiskt tillfredsställande. Slutningarna är svåra och med Pisksnärt och nu verkar det som om Chazelle är en mästare på dem. Liksom den för hans tidigare film, slutet av La La Land är tvetydig, provocerande och det dröjer kvar i minnet. Detta slut är anledningen till att ordet bittersöt uppfanns.