De 80 bästa filmerna på 80-talet - från frukostklubben till prinsessan
Ta Reda På Ditt Antal Ängel
Bästa 80-talets filmer(Aaron Rapoport / Getty Images)
Så mycket hände på filmerna på 1980-talet. Blockbuster-serien ( Indiana Jones, The Empire Strikes Back ) föddes, den romantisk komedi ( När Harry träffade Sally, Moonstruck ) gick in i sin guldålder och tack mest till en John Hughes, tonårsfilmen ( Frukostklubben, Ferris buellers lediga dag ) blev en helt egen genre. Det var högsta decenniet för praktiska specialeffekter: en marionett kunde förvandlas till en alien zen master , optiska illusion spöken kunde visas i New York Public Library och stop-motion sandmaskar kunde glider över Saturnus , allt tack vare pre-digital film magi. Mest okända skådespelare som Tom Cruise, Holly Hunter, Denzel Washington, Molly Ringwald och Meg Ryan blev stjärnor för våra ögon. Ljudspåren var fantastiska, manusen evigt citerbara och kläderna var färgglada. Det var inte lätt, men vi begränsade årtiondet i film till 80 måste-se filmer från 80-talet .
Oavsett om du är en hjärna, en idrottsman, en korgkorg, en Jedi, en dalflicka eller bara en stor Harrison Ford-fan (vem är det inte?), Hittar du något här att älska i vår lista över bästa 80-talets filmer.
Bästa 80-talets filmer
Prinsessan bruden (1987)
Den roligaste fantasy-äventyrsfilmen som någonsin gjorts, Prinsessan bruden är magi i alla avseenden: det är roligt för alla åldrar, oändligt omklickbart, så romantiskt som ett saga och lika citat som Vita huset. Varje person i rollen verkar som om de föddes för att spela sin roll och varje skämt landar. Det är den sällsynta, otänkbara saken: en perfekt film.
När Harry träffade Sally… (1989)
Frågan kan män och kvinnor någonsin verkligen vara vänner? verkar lite löjligt på 2020-talet (om du inte är Mike Pence), men berättelsen om Harry (Billy Crystal) och Sally (Meg Ryan) förhållande, som vacklar i flera år på gränsen mellan kärlek och vänskap, är ett ömt , tidlös och upprörande rolig romantik.
Star Wars: A New Hope skriva om reglerna för storfilmer i Hollywood, och Imperiet slår tillbaka gjorde detsamma för filmuppföljare. I stället för att försöka återskapa det som fungerade i den första filmen drev George Lucas och hans medarbetare framåt med sin episka berättelse och presenterade enorma karaktärsvängningar (jag är din far) och en plot som uppstod mot en enorm klipphängare. Trots att sväva mitt i en trilogi, nej Stjärnornas krig filmen har någonsin varit stramare eller tagit publiken på en mer tillfredsställande känslomässig resa.
Moonstruck (1987)
Vi brukar tänka på romantiker komedier som en förenklad version av kärlek, men ingenting är enkelt om relationerna i Moonstruck. Avgått änka Loretta Castorini (Cher, i sin bästa prestation) är förlovad med en man (Danny Aiello) hon älskar inte precis, och när hon försöker reparera familj slipsar innan bröllopet blir hon besatt av sin flyktiga svåger Ronny Cammareri (Nicolas Cage, i hans sexigaste föreställning). Deras berättelse utvecklas mitt i en webb av andra kärlekshistorier med flera generationer i denna typiska italiensk-amerikanska komedi.
Raiders of the Lost Ark (nittonåtton)
Harrison Ford framträdde som en ledande man i åldrarna när han blev Indiana Jones, den torrvita arkeolog-äventyraren i centrum av Steven Spielberg och George Lucas världsspringande saga. Från sin fängslade öppningssekvens till det nazistmältande klimaxet, varje actionfyllda ögonblick av Raiders är ren Hollywood-perfektion - och Karen Allen som Marion Ravenwood är den spikiest kvinnliga kärleksintresset i eran.
Den lysande (1980)
Har det någonsin varit en skrämmande film än Stanley Kubricks (lösa) bearbetning av Steven Kings hemsökta hotellroman? Den berömda klimaxen - med galna Jack Nicholson och en yxa - är faktiskt mindre skrämmande än den långsamma konstruktionen som leder upp till den, när vi ser en till synes normal familj tappa sinnet för hyttfeber och fruktansvärda visioner.
Gör det rätta (1989)
Spike Lees mästerverk om rasspänningar i Brooklyn under en värmebölja, som under en dag i ett enda block, är till en början roligt, sedan förödande - och tragiskt nog, dess teman av polisbrutalitet och ojämn diskriminering resonerar ännu mer idag.
Frukostklubben (1985)
Den avgörande Hughes-filmen fångar upp de ökade känslorna, trycket och glädjen att vara tonåring, i en berättelse om fem gymnasieelever som tror att de inte har något gemensamt (Emilio Estevez, Anthony Michael Hall, Judd Nelson, Molly Ringwald och Ally Sheedy) tills de tvingas tillbringa en lördag i förvar tillsammans.
Blade Runner (1982)
Snyggt och gåtfullt, Ridley Scotts mörka sci-fi-drama - en neo-noir om en hårdkokt detektiv (Harrison Ford) som försöker identifiera konstgjorda människor i en dystopisk Los Angeles - genererar fortfarande fläktsteorier och inspirerande popkultur (allt från bana ser ut till videospel).
Vem ramade in Roger Rabbit (1988)
Ett kärleksbrev till klassisk animation och en löjligt underhållande komedi, denna unika och djärva mysteriefilm äger rum i ett alternativt universum i Hollywood där tecknade figurer lever tillsammans med kött-och-blod-människor - och inte alltid harmoniskt. De banbrytande teknikerna som används för att kombinera handritad animation och live-action är fortfarande ett otroligt magiskt trick, och de barnvänliga kneparna i kombination med endast vuxna humor gör detta till den typ av film som Disney kanske aldrig producerar igen.
Relaterad: Bästa Disney-animerade filmer på Disney Plus
Brasilien (1985)
Terry Gilliams hallucinerande sci-fi-satir, om en regeringspapper (Jonathan Pryce) vars fantasi liv blöder in i hans verklighet, är en av de mörkaste och mest fantasifulla filmerna som någonsin gjorts om kapitalismens och byråkratins själsugande verkligheter.
Tillbaka till framtiden (1985)
Det är osannolikt att en tidsreskomedi med en incest-delplot blev en älskad klassiker, men mellan regissören Robert Zemeckis blåsiga berättande, Christopher Lloyds oförglömliga galna forskare skapande Doc Brown och Michael J. Fox smidiga charm, är det ett äventyr för tiderna.
Filmen som startade den mest kreativa slasher-film-serien av alla, En mardröm på Elm Street har mer äkta skrämmor och färre fåniga gags än efterföljande Freddy-filmer. Den innehåller också filmdebuten av en Johnny Depp.
Den hårda (1988)
Actionthrillern som alla andra mäts mot spelar Bruce Willis i rollen som John McClane, en polis som inte är i tjänst och som på egen hand måste motverka en internationell grupp av brottslingar under en heist. För många fans är han fortfarande den ultimata amerikanska filmhjälten.
Labyrint (1986)
Muppet skaparen Jim Henson rekryterade klokt David Bowie som både skurk och låtskrivare för denna mörka fantasy-musikal, en modern Alice i Underlandet berättelse med Jennifer Connelly i huvudrollen som en tonåring som gör en farlig resa för att rädda sin kidnappade lillebror. Fantasifull, fånig och ibland helt bisarr, var den vackert designade familjefilmen Hensons personliga favorit - och medan den bombades vid utgivningen har dess glödande fansföljare blivit starkare med vart decennium.
spökjagare (1984)
Bill Murray, Dan Aykroyd, Rick Moranis och sällskap utgör en av de roligaste ensemblerna i filmhistorien, men de är nästan uppförda av de roligt groteska spöken som hemsöker New York City i denna klassiska övernaturliga komedi.
Blå sammet (1986)
David Lynchs frodiga mardröm av en film, om en renhögskolestudent (Kyle MacLachlan) vars upptäckt av ett avskuren mänskligt öra leder honom ner i ett kaninhål av sex och våld, är det definitiva drama om det mörka hjärtat i förorten.
Amadeus (1984)
Uppfriskande informell, denna nitade bit historiska fiktion handlar inte så mycket om Mozart som om hans mindre kända rival Salieri (Oscar-vinnaren F. Murray Abraham), vars beundran av Mozarts musik vänder sig till bitter avund, med chockerande konsekvenser.
Erotiskt dansande (1987)
Ingen sätter baby i ett hörn, och ingen kan förneka kraften i den förbjudna romantiken mellan en skyddad, idealistisk gymnasieelever (Jennifer Gray) och en dansinstruktör på fel sida-av-spåren (Patrick Swayze) vid en Catskills på 1960-talet tillgrip i detta sexiga, musikdrivna drama.
Ära (1989)
Den största inbördeskrigsfilmen som Hollywood någonsin har producerat, Ära följer soldaterna från unionsarméns andra afroamerikanska bataljon från värvning till deras heroiska sista strid. Det otrevliga dramaet markerade den första Oscar-vinsten för den stigande stjärnan Denzel Washington.
Detta är Spinal Tap (1984)
Denna till stor del improviserade mockumentary om ett rockband på nedgång, med de kanadensiska komedikraftstationerna Christopher Guest, Harry Shearer och Michael McKean, börjar som en 10 på skrattskalan - och går sedan upp till 11.
Karate barnet (1984)
En kampsportfilm som är full av hjärta, den här äldre berättelsen är som bäst när den fokuserar på den helande vänskapen mellan Mr. Miyagi (Pat Morita) och hans protege, karate-konkurrens underdog Daniel LaRusso (Ralph Macchio) .
Liten skräckbutik (1986)
Till skillnad från de flesta filmmusicaler handlar Frank Ozs transgressiva skräckkomedi-mästerverk om trasiga karaktärer som inte känner att de förtjänar ett lyckligt slut. De fick nästan inte en: en nyligen gjord restaurering ger tittarna möjlighet att titta på det mörka originaländet som stängdes av när testgrupper hatade det. Oavsett vilket slut du föredrar, sångerna är transcendenta och anläggningen tillhör de största icke-mänskliga karaktärerna i filmhistorien.
Tootsie (1982)
En chauvinistisk, egomanisk skådespelare (Dustin Hoffman) förklarar sig som en kvinna för att få en tvålopera-roll och blir förbluffad över hur världen behandlar honom i en komedi som ger ett starkt argument för varje man på jorden som lever som kvinna för ett par månader.
Beetlejuice (1988)
Regissören Tim Burton cementerade sin signaturstil med denna sjukligt roliga komiska komedi om ett nyligen dött par (Alec Baldwin och Geena Davis) som kallar till en otrevlig poltergeist (Michael Keaton) för att skrämma bort den nouveau-riche familjen som har flyttat in i sin älskade hus. Catherine O'Hara och Winona Ryder stjäl filmen som två av hemmets nya invånare, en pretentiös skulptör och hennes gotiska tonårs styvdotter.
Relaterad: Princess Bride Citat
Stor (1988)
Penny Marshalls exemplariska komedi bygger på 80-talstrenden med body-swap-filmer och berättar den roliga, rörande historien om en 12-årig pojke som önskar sig in i en vuxen kropp och flyr till New York City. Det här är den första filmen som verkligen visade djupet som Tom Hanks kunde leda till en ledande roll.
Amy Heckerlings hormonblandade tonårskomedi är en ögonblicksbild av en gymnasieskola i Kalifornien med en roll av stigande stjärnor (Jennifer Jason Leigh, Forrest Whitaker och en rolig Sean Penn) och massor av skratt. Vad som verkligen sätter Snabba tider förutom är emellertid att filmen behandlar sina unga, naiva karaktärer med uppriktighet och medkänsla.
Star Trek II: The Khan Wrath (1982)
Även om du är likgiltig mot Star Trek, den andra långfilmen är klassisk av en anledning: det är ett sci-fi-äventyr med moraliska och filosofisk dilemman av Shakespeare-proportioner.
Min middag med Andre (nittonåtton)
Ingenting händer i den här filmen, förutom att två män (Andre Gregory och Wallace Shawn, som spelar självbiografiska karaktärer) har en lång konversation om sina liv under middagen på en restaurang. Och det är underbart.
En fisk som heter Wanda (1988)
Skriven av John Cleese, som kostar tillsammans med Kevin Kline, Jamie Lee Curtis och hans Monty Python-vän Michael Palin, är denna heistkomedi (som vann Kline en Oscar) en kvick och hänsynslös fars.
sex, lögner och videoband (1989)
Han blev känd på 80-talet och spelade motbjudande preppies, men James Spader tog examen till främmare, sexigare roller med författarregissören Steven Soderberghs debutfilm med mikrobudget. Det lockande dramat handlar om två systrar (Andie MacDowell och Laura San Giacomo) vars förhållanden störs av en vacker drifter (Spader) som gillar att spela in kvinnor som pratar om sina sexliv.
Söt i rosa (1986)
Så mycket är ikoniskt med den här Brat Pack-komedin: Andie (Molly Ringwald) gör sin egen balklänning, Duckie (Jon Cryer) läpsynkroniserar till Otis Redding, Iona (Annie Potts) som serverar te i sin perfekta 80-talslägenhet - och av naturligtvis, det svåra värdiga slutet.
Pee-Wee's Big Adventure (1985)
Den älskade barnshowen Pee-Wee's Playhouse växte ut ur den här filmen, en storbildsanpassning av komikern Paul Reubens populära nattklubbshandling som inte är för barn. När det händer hade Pee-Wees barnsliga oskuld och otroliga humor en bred tilltalning, och denna egenartade komedi har blivit en klassiker i alla åldrar.
Brott och förseelser (1989)
Att gilla en Woody Allen-film är en komplicerad sak idag. Den mörka komedin Brott och förseelser, ett cyniskt moralspel om kärlek och mord, var alltid en av Allens bästa och är fortfarande mer bevakad än de flesta. Det skadar inte att Allen bara är en del av filmen (huvudberättelsen är en kärlekstriangel som involverar Martin Landau och Anjelica Huston) och spelar en bitter förlorare som inte försöker rätta publikens tillgivenhet.
Kristi sista frestelsen (1988)
Den mest kontroversiella filmen på 80-talet, Martin Scorseses bländande religiösa epos, förvandlar Jesus Kristus (Willem Dafoe) till ett intensivt karaktärsdrama om mänsklighetens strävan efter förlossning.
Arbetande tjej (1988)
Immigrantregissören Mike Nichols såg den här filmen, om en arbetarsekreterare (Melanie Griffith) som drömmer om en befordran till den verkställande sviten, som ett kärleksbrev till den amerikanska drömmen. För resten av oss är det helt enkelt en fantastisk romantisk komedi med tre av filmens mest tilltalande stjärnor (Griffith, Harrison Ford och Sigourney Weaver ) på höjden av deras berömmelse och skönhet.
hårsprej (1988)
En känsla av bra komedi sett genom bizarrolinsen av kult-favoritregissören John Waters, hårsprej berättar historien om den trevligt fylliga tonåringen Tracy Turnblad (Ricki Lake), som tävlar om en plats på en lokal dansshow och kämpar för rasjämlikhet i Baltimore på 1960-talet. Medverkande skådespelare inkluderar Debbie Harry, Sonny Bono och dragdrottning Divine som Tracys mamma (en roll som skulle spelas av Harvey Fierstein i Broadway 2002: s musikaliska anpassning).
Den lilla sjöjungfrun (1989)
Filmen som lanserade Disney-renässansen av handritade sagosångar är underbar att titta på och ståtar med några av de bästa låtarna som någonsin skrivits för någon film, animerad eller inte.
E.T. den utomjordiska (1982)
Underverket om upptäckten av barndomen fångas på film i Steven Spielbergs förorts sci-fi-äventyr, med en udda, men älskvärd främling och en bedårande Drew Barrymore i småbarn.
Rocky IV (1985)
När folk tänker på Rocky Balboa (spelad den här dagen av Sylvester Stallone) är detta vanligtvis den första filmen som kommer att tänka på: en djärv, actionfylld boxningsfilm med en tunghänt kall krigsmetafor och den största träningsmontage av hela tiden.
The Big Chill (1983)
Otaliga filmer har lånat ut den dramatiska återföreningen i detta Boomer-komediedrama, om en grupp på 30-åriga högskolevänner (bland dem Jeff Goldblum, Glenn Close, Kevin Kline, William Hurt och Meg Tilly) som samlas på ett semesterhus efter deras vän begår självmord.
Beverly Hills Cop (1984)
Den som inte vet varför Eddie Murphy är en stjärna behöver inte leta längre än denna actionkomedi, som lyckas med styrkan i Murphys gillande karisma och oklanderlig komisk timing. Komikern spelar en polisdetektiv från Detroit som åker på semester i ritzy Beverly Hills för att i hemlighet undersöka en väns mord.
Fält av drömmar (1989)
Hur gjorde Ray Kinsella ( Kevin Costner ) vet att om du bygger den, kommer han att betyda att om han klippte ner sitt majsfält och byggde en baseballdiamant, skulle spöken av Shoeless Joe Jackson komma tillbaka för att spela? Allt som händer i detta önskelivsdrama är lika osannolikt, och det är det som gör det magiskt.
Ferris buellers lediga dag (1986)
Aldrig har det funnits ett bättre fall för att spela krokiga än John Hughes 'sprudlande komedi, om en tonåring (Matthew Broderick) som lurar sin bästa vän (Alan Ruck) och flickvän (Mia Sara) till att klippa klassen och ta den ultimata dagsturen i Chicago.
Stå vid min sida (1986)
Jag hade aldrig några vänner senare som de jag hade när jag var 12, säger Richard Dreyfuss och spelade den vuxna versionen av Wil Wheaton i den här klassiska åldrande filmen. Berättat i återblickar följer berättelsen fyra pojkar (Wheaton, River Phoenix, Cory Feldman och Jerry O'Connell, alla otroligt unga) som vandrar ut i skogen för att försöka hitta kroppen till en försvunnen pojke.
Stål Magnolias (1989)
En hysterisk komedi som också är en skamlös tårstjärna, detta rörliga porträtt av kvinnorna som besöker en skönhetssalong i Louisiana har en rollbesättning (Sally Field, Dolly Parton , Julia Roberts, Shirley MacLaine, Daryl Hannah, Olympia Dukakis) du skulle döda för att umgås.
Kroppsvärme (nittonåtton)
Kathleen Turner (i sin långfilmdebut) och William Hurt ångar upp skärmen i Lawrence Kasdans sofistikerade hyllning till den klassiska film noir Dubbel ersättning.
Smutsiga ruttna skurkar (1988)
Precis som den oklanderligt parade duon av Steve Martin och Michael Caine, är denna komedi om feuding con artister på den franska Rivieran lika delar krass och elegant - och på något sätt, ännu roligare när du vet vridningarna framåt.
Utlänningar (1986)
Den tuffa nageln astronaut från Utomjording (Sigourney Weaver) blir en moderfigur i uppföljaren - och det gör henne bara starkare.
Ledtråd (1985)
En legendarisk skådespelare av komiska skådespelare (bland dem Tim Curry, Madeline Kahn och Christopher Lloyd) förkroppsligar karaktärerna från det populära brädspelet i denna sensationellt fåniga mord-mysteriespoof. Det faktum att det bombade på kassan är tillräckligt för att du ska känna lågor, lågor på sidan av ditt ansikte.
Dead Poets Society (1985)
Robin Williams är läraren som alla önskar att de hade i detta påverkande drama om pojkar på en privatskola på 1950-talet som för alltid förvandlas av hans okonventionella engelska och livslektioner.
Rasande tjur (1980)
En höjdpunkt i filmerna av regissören Martin Scorsese och stjärnan Robert De Niro (som berömt utbildade sig som professionell boxare och satte på 60 pund för denna roll), Rasande tjur förvandlar 1940-talets mästare i mellanvikt Jake LaMotta till en våldsam, oförglömlig och störande vardaglig tragedi.
Pluton (1986)
Regissören Oliver Stone skakade publiken till sin kärna och gav sina veteraner i Vietnam-veteran flashbacks med denna brutala krigshistoria om en ung soldat (Charlie Sheen) som försökte hålla fast vid sin känsla för rätt och fel mitt i våldet och kaoset i Sydvietnam djungeln. .
Dödligt vapen (1987)
Allas favoritkompisfilm gjorde omedelbara superstjärnor av Danny Glover (som trött, mördad morddetektiv Roger Murtaugh) och Mel Gibson (som hans maniska, instabila nya partner Martin Riggs). Den mörka actionkomedin inspirerade tre lättare hjärtat.
Relaterad: Bästa spionfilmer genom tiderna
Desperately Söker Susan (1985)
Madonna är mest fascinerande när hon spelar själv (se: Sanning eller konsekvens ), men hon är oemotståndlig som en friluftsfull New Yorker med oklanderlig modekänsla i Susan Seidelmans klassiska skruvbollkomedi.
Regn mannen (1988)
Det var en tid då alla och deras mamma citerade den här filmen ständigt (jag är en utmärkt förare, K-mart suger.). Även om det är bra vi alla har gått vidare, Barry Levinsons komedi-drama, om en självinblandad opportunist (Tom Cruise, i en av hans bästa roller) som tar förmyndarskap för sin autistiska bror (Dustin Hoffman) i hopp om att få deras fars arv, förblir lika påverkande som någonsin.
Elefantmannen (1980)
Baserat på den fascinerande sanna historien om Joseph Merrick, en allvarligt deformerad sideshow-freak som blev en kändis i det viktorianska England, har David Lynchs gripande svartvita drama oförglömliga huvuduppträdanden av John Hurt (som fick en Oscar-nominering för sin maskerad skildring av Merrick) och Anthony Hopkins (som Londons kirurg som blir Merricks rehabilitator och vän).
Full Metal Jacka (1987)
I den första delen av Stanley Kubricks Vietnamkrigsdrama förödmjukar och torterar en sadistisk borrinstruktör sina rekryter tills en (breakout star Vincent D'Onofrio) har en fullständig mental sammanbrott. Under andra halvan förlorar de nya marinmännen sin återstående mänsklighet när de möter stridens fasor. De är praktiskt taget två olika filmer, ett val som gör Full Metal Jacka en av Kubricks mest splittrande filmer och ett unikt inträde i krigsfilmkanonen.
Diner (1982)
Kom ihåg din favorit sena kvällen på en middag med dina kollegavänner - ersätt sedan dina vänner med en ung Steve Guttenberg, Mickey Rourke och Kevin Bacon - så har du Diner, Barry Levinsons underbara hyllning till manlig vänskap och långa konversationer över pommes frites.
Flugan (1986)
En blodig remake av monsterfilmen 1958 med Vincent Price, David Cronenbergs sci-fi-skräckfilm, med Jeff Goldblum i huvudrollen som en forskare som muterar till en gigantisk insekt och Geena Davis som kvinnan som försöker rädda honom, förvandlar en löjlig premiss till en grotesk och skrämmande mänsklig tragedi.
Den oändliga historien (1984)
Whimsy och förtrollning blandar sig med förtvivlan i denna mörka och vackra fantasyfilm, en berättelse-inom-en-berättelse om en ung krigare (Noah Hathaway) som har till uppgift att bekämpa en alltförtärande ondska som slukar hans magiska hemland, medan en verklig värld 10-åringen Bastian (Barret Oliver) läser om - och börjar uppleva - sin resa.
Riskabla affärer (1983)
Det har en förutsättning som aldrig skulle spela idag (en medelklass tonåring förlorar sin oskuld till en sexig prostituerad, förvandlar sedan sina föräldrars hus till ett bordell, och allt blir bra!), Men Riskabla affärer fungerar, mest tack vare en ung, besvärlig och helt vinnande Tom Cruise. Två scener i synnerhet - Cruise's Old Time Rock and Roll-dans och tunnelbanans kärleksscen - har visat sig vara tidlösa.
Broadcast News (1987)
James L. Brooks film om tävling och romantik på en nyhetsstation spelar Holly Hunter som en växande producent med den mycket relaterade vanan att i hemlighet brista i tårar. en gång om dagen.
Vanligt folk (1980)
Mary Tyler Moore spelar mot typ som Timothy Huttons bittra, förtryckta mor i detta intima porträtt av en förortsfamilj som försöker gå vidare från deras äldre sons död. Regisserad av Robert Redford, Oscar-vinnaren för bästa film har stunder av realistisk sorg som är nästan för smärtsamma att titta på.
Bull Durham (1988)
Det finns inte mycket konkurrens för den sexigaste basebollfilmen genom tiderna, men även om det fanns det skulle det inte vara någon tävling. Basebollgruppen Annie (Susan Sarandon), lika delar zen-mästare och förförinna, utgör centrum för en ångande kärlekstriangel mellan en mindre ligatrainer (Kevin Costner) och en lovande rookie (Tim Robbins, som blev Sarandons offscreen-partner), i detta vuxenkomedi, som behandlar kärlek och baseball med samma andliga vördnad.
The Blues Brothers (1980)
Ett kärleksbrev till både de tidiga 80-talets komedi scen och Chicago rytm och blues, John Landis 'upprörande road-trip-film skryter med roliga, deadpan-föreställningar från John Belushi och Dan Aykroyd (spelar karaktärer de skapade för SNL ) och anmärkningsvärda sånguppträdanden från sådana som Aretha Franklin och James Brown.
Relaterad: Bästa filmer på Netflix
9 till 5 (1980)
Den obefläckade trioen Dolly Parton, Lily Tomlin och Jane Fonda samarbeta för att planera hämnd på sin sexistiska, exploaterande chef (Dabney Coleman) i en komedi som fortfarande känns katartisk idag.
Indiana Jones-franchisen gjorde en anmärkningsvärd comeback (efter kritiskt skadade och underpresterande Fördömelsens tempel ) genom att para ihop Harrison Fords titelkaraktär med sin knäppa far, spelad av Sean Connery, och skicka dem på en jakt för att rädda den heliga gralen från nazister. Det är en oemotståndlig premiss för den roligaste filmen av Steven Spielbergs ursprungliga trilogi.
Lila regn (1984)
Med det som förmodligen är det bästa filmljudet någonsin, Lila regn är ett stjärnfordon för den singularist, en gång i en generation-konstnär som kallas Prince. Och det är allt det behöver vara.
Valley Girl (1983)
Du kommer inte hitta en bättre film för 80-talsmode än Martha Coolidges komedi om stjärnkorsade tonåringar i Kalifornien: en snygg mallrat från dalen (Deborah Foreman) och en punk från gritty Hollywood (en tuff men ändå bedårande Nicolas Cage i sin ledande debut.
Sexton ljus (1984)
John Hughes gjorde Molly Ringwald till en stjärna när han kastade henne som tonåring som får bäst 16 timmar födelsedag någonsin - även efter att hela hennes familj hade glömt bort det - i denna söta, uppriktiga rom-com.
Top Gun (1986)
Stridsflygstrider, förbjuden romantik, Tom Cruise och Val Kilmer spelar skjortlös volleyboll - vad gör det inte Top Gun ha? Den militära actionfilmen var en era definierande blockbuster med en av Cruises mest karismatiska roller.
Goonies (1985)
Denna älskvärda skattejaktfilm firar 1980-talet, då barnen kunde tillbringa hela dagen med att spela i mörka grottor och övergivna hus utan att deras föräldrar ens märkte. Det är inte den mest politiskt korrekta filmen, men dess glada fans kommer aldrig att säga dö.
Torch Song Trilogy (1988)
Anpassad från Harvey Fiersteins Broadway-dramadram, spelar denna queer biografmilstolpe den multitalenta Fierstein som en judisk dragdrottning som letar efter kärlek och arbetar för självacceptans i New York City.
Bevittna (1985)
En Amish-gemenskap i Pennsylvania tillhandahåller den ovanliga ramen för Peter Weirs romantiska drama och kriminalthriller, där en polisdetektiv (Harrison Ford) tas in av en Amish-kvinna (Kelly McGillis), vars unga son är det enda vittnet till ett mord.
Någon form av underbar (1987)
Filmskaparen John Hughes ansåg att den här filmen var en könsbyte om Söt i rosa, med slutet som Hughes ursprungligen ville ha för den filmen: den snygga, felaktiga bästa vän (Jon Cryer i Rosa, Mary Stuart Masterson i den här filmen) av den söta arbetarklass tonåringen (Molly Ringwald / Eric Stoltz) vinner över tonåringens vackra, populära förälskelse (Andrew McCarthy / Lea Thompson). Som ett resultat blev Mastersons karaktär, en känslig tomboy som spelar trummor, en av Hughes mest minnesvärda skapelser.
Att höja Arizona (1987)
Filmen som satte författarregissörerna Joel och Ethan Coen (och deras mörka, surrealistiska sans för humor) på kartan, denna udda brottkomedie spelar Nic Cage som en rånare i närbutiken och Holly Hunter som en polis som faller för honom. Det går inte att få egna barn, de kidnappar en bebis och försöker lära sig att vara föräldrar samtidigt löpning från lagen.
Footloose (1984)
Låt oss höra det för pojken - med det menar vi Kevin Bacon, vars triumf över en liten stads ministers förbud mot dans fortfarande är fantastisk kul (och är inställd på ett av decenniets viktigaste ljudspår).
Den sista kejsaren (1987)
En vacker, svepande episk i en skala som inte finns i samtida filmer, Bernardo Bertoluccis dramatisering av den kinesiska kejsaren Puyis liv följer honom från hans tronning vid två års ålder till hans död som en vanlig medborgare under kommunistiskt styre 1967.
En hel generation lärde sig om Sokrates, George Carlin och ordet djärvt från att titta på svaga södra Kalifornien tonåringar Bill (Alex Winter) och Ted (Keanu Reeves, varje tjejs förälskelse därefter) reser genom tiden och samlar historiska figurer för att klara sina finaler. Den efterlängtade återföreningsfilmen Bill och Ted möter musiken är inställd på en sommarpremiär 2020, och det kommer att bli helt falskt om det skjuts tillbaka.
