Gottamentor.Com
Gottamentor.Com

Nick Kroll om att spela en sjungande gris, Broadway och Loving



Ta Reda På Ditt Antal Ängel

nickkroll-ftr

(Eugene Gologursky / Getty Images för Landmark Vineyards)

Nick Kroll , TV-stjärnan Ligan och Kroll Show, 38, får piggy power in Sjunga , som öppnade den 21 december, som rösten för Gunter, en sjungande tysk porker. Gunter och en koala som heter Buster Moon ( Matthew McConaughey ) försök att rädda en misslyckande teater genom att producera världens största sångkonkurrens.

Så prata lite om Gunter, den sjungande tyska grisen, från Sjunga .


Jag skulle säga att hans dans verkligen är hans styrka i filmen. Jag tycker att det är rättvist att säga att både Gunter och personen som spelar Gunter är mindre fokuserade på att sjunga än några av de andra artisterna i filmen. Gunter är ihop med Reese Witherspoon Karaktär, Rosita, som är en riktigt begåvad sångare men är en mamma till ungefär 25 smågrisar, och jag tänker lite mer självmedveten om att verkligen släppa taget och uppträda.

Hur mycket sjunger du på riktigt liv ?

Jag skulle inte ens säga att jag är duschsångare. Gunter tillät mig att släppa loss och vara bekvämare att sjunga än jag är som jag själv. Jag älskar att uppträda, spela, komedi och dansa. Men att sjunga är definitivt den plats som jag känner mig mest osäker på. Så det är väldigt roligt att vara med i den här filmen där jag måste sjunga.

Är världens största sångtävling något liknande Rösten ?

Uppenbarligen kommer det att finnas saker som är bekanta med det, men Sjunga handlar om att människor sätter upp en show tillsammans - mindre om konkurrens och mer om att alla övervinner hinder i sina liv när de försöker uppfylla sina drömmar om att bli artister.

Du spelar också med Åh Hej på Broadway.


Det är så fantastiskt. Min vän John Mulaney och jag har gjort dessa karaktärer, Gil och George, i tio år nu. Vi började i en liten bar i East Village. Sedan hade jag en show på Comedy Central [ Kroll Show ] och vi gjorde en skiss av dem där. De är väldigt New York-specifika karaktärer och ändå verkar de ha fått en resonans med människor runt om i landet.

Fanns Broadway på din lista över hinkar?

När vi marknadsför säsong tre av Kroll Show , vi uppträdde live som Gil och George, vilket vi inte hade gjort på ganska lång tid, och svaret var riktigt bra. Människor var som, vad är nästa? och vi sade skämtsamt och halvt allvarligt, vi kommer att göra, Åh Hej på Broadway. Så vi skrev det här stycket och vi gjorde det från Broadway förra vintern och turnerade sedan i början av detta år till Boston, Chicago, San Francisco, D.C., L.A. och fick sedan denna Broadway-körning.

Så det var inte min på min lista att vara på Broadway, tror jag inte, och ändå, nu gör jag det, jag är bara så psykisk att allt fungerade. Det kunde inte vara en roligare show att göra, särskilt med John, som verkligen är en kär vän och, tror jag, den roligaste killen på planeten.

Vi har också speciella gäster varje natt som Tina Fey , Will Ferrell , Whoopi Goldberg och Alan Alda . När du tänker på hur det blir i showbusiness kommer det att vara så här. Du gör din show, du har de här fantastiska gästerna som kommer och gör showen och umgås och du äter middag efteråt. Det har verkligen varit en riktig explosion.

Är Gil och George, dina karaktärer från Åh Hej , baserat på någon speciell?

John och jag gick runt i Bokhandeln Strand, som är en väldigt specifik bokhandel i New York. Dess slogan är 18 mil av böcker, och sedan lade vi till och 22 mil av ensamhet. Vi såg dessa två äldre män en dag, båda i sköldpaddor, blazer typ av killar, riktigt typiska New York, som Woody Allen film-ser killar. Vi såg dem båda köpa kopior av Alan Alda Självbiografi, Har aldrig din hund fyllda . Vi följde dem ut ur affären och såg dem gå till en matsal där de båda satt och läste sina enskilda exemplar av Aldas bok. Vi var som, Gud, de här killarna delar inte en bok men de delar antagligen en Murphy-säng. De blev en fyr för en viss typ av kille som vi båda var intresserade av och de blev inspiration för oss att skapa dessa karaktärer.

Du nämnde din inspiration för Gil och George. Var får du normalt din inspiration?


Det beror på. Att vara tillbaka i New York och göra Åh Hej har varit fantastiskt. Jag tycker att New York är väldigt inspirerande eftersom du har så mycket dagligt samspel med människor. Var du än tittar får du titta på och observera människor och interagera, kontra att du är i L.A., där du befinner dig i din bil och sedan på kontoret eller på setet eller var det än är. Så jag tycker att New York är väldigt inspirerande, att vara på tunnelbanan, gå på gatorna eller bara kunna höra folks samtal. Men då också för Stor mun, det går tillbaka till min barndom och alla andra författares och skapares barndomar, och vi pratar med människor om hur deras barn är nu. Jag tror att jag tenderar att finna att det är lite av en gryta av observation av människor runt omkring dig, av kulturella saker som händer, och sedan bryter ditt eget liv eller andras liv för personlig historia, och använder alla dessa olika saker för att inspirera dig.

Vem har varit den roligaste gästen hittills?

Det är svårt. Vi har haft några av våra vänner - människor som vi har känt länge. Amy Schumer gjorde showen igår kväll. Adam Pally eller Mike Birbiglia som är människor vi har varit vänner med under mycket lång tid som vi har en stenografi med. De känner oss och de känner karaktärerna väl. Det är surrealistiskt att vara på scenen med gamla gamla vänner som gör de saker vi skulle göra vid lunch men på en Broadway-scen. Då är också motsatsen att ha Alan Alda eller F. Murray Abraham eller Paul Sorvino, människor som är 80-åringar som jag aldrig har träffat tidigare som är sanna stora skådespelare hela tiden och att hitta en koppling till sådana människor är riktigt speciell.

Vad är showens överklagande - det är definitivt inte bara för New Yorkers.


Jag tror att vi har gått igenom det. Vi har våra komedi-fans som kommer från New York och inte från New York. Vi har haft många människor som kommer till stan som små barn från Virginia, Florida, Alaska och Phoenix bara för att se showen, vilket är fantastiskt. Sedan har du New Yorkers som kommer för att se showen eftersom de är Upper West Siders och de hör att det handlar om Upper West Side. Sedan har vi Broadway-fans som är rent teaterfans och hört att det finns bra teater skämt där inne eller turister som har läst nog som vill se showen. Jag tror ärligt talat att jag inte tror att vi medvetet gjorde det men vi var som 'låt oss göra en show med en miljon skämt i.' Även om varje skämt inte är för dig, kommer det fortfarande att finnas skämt som du verkligen kommer att gilla.

Under talkshowens del av pjäsen annonserar du hela tiden?

Allt är oskriptat. Vad vi alltid säger till folk bakom scenen är att vi går igenom så kommer vi på scenen, vi intervjuar dem i 10 till 15 minuter och någon gång kommer en tonfisksmörgås att dyka upp och någon gång efteråt måste de säga 'det är för mycket tonfisk. ”Allt annat är oskrivet. Ingenting annat är förplanerat. Jag ger våra gäster mycket beröm att de lägger sig i våra händer. De vet inte vad som kommer att hända och det är live på Broadway. Det är ganska konstigt att sätta dig själv mitt i.

Är det din favoritdel av showen?

Det ändras. Det är kul eftersom det är bokstavligen annorlunda varje natt men så många delar av showen förändras något varje kväll på grund av vad som händer med någon i publiken eller något annat John gör eller jag gör. Vi har så mycket rörlighet eftersom vi är två och vi skrev showen att vi kan förändra saker. Jag älskar att göra intervjuerna, de är så roliga, men jag älskar att göra showen, skämtarna jag har gjort varje kväll under hela körningen. Vi har skapat en show som repar alla våra kliar. John och jag har bakgrunder inom stand-up, improvisation och skiss och älskar teater. På grund av detta har vi skapat en show med alla dessa fyra saker. Vi har utrymme att improvisera, vi har skrivit hårda skämt som vi skulle göra för stand-up, vi gör dessa karaktärer baserat på skisskomedi men också har vi stunder i pjäsen att vi gör vårt bästa för att agera och verkligen skapa en bit teater så mycket vi kan.

Berätta om den här Steely Dan-berättelsen.

Vi gillar verkligen Steely Dan. John har sett dem varje år på Beacon varje år han kan vara i New York. Jag tycker verkligen om dem. Om du tittar på våra gamla videor som vi skapade tidigt är Peg låten som spelas på vårt intro. Vi har alltid kopplat dessa killar med Steely Dan. Vi skrev in det i pjäsen och Donald Fagen kom till showen som var fantastisk och från vad vi kunde säga tyckte han verkligen om det, vilket var riktigt fantastiskt. Som fans av honom och fans av Steely Dan i allmänhet har du skrivit den här showen med en viss mängd referenser till detta band, det var snyggt för honom att verkligen gilla det.

Har du några ritualer för att komma in i karaktär?

Inte mycket. Vi kommer in i karaktär och sedan kommer våra gäster. Vi går ner och vi bjuder på våra gäster och pratar med dem om vad som kommer att hända på scenen. Sedan tar vi en bild - vanligtvis tar vi en bild i karaktär och vi viskar bisarra saker till våra gäster. När du tittar på bilderna kan du ofta se dem med bisarra uttryck eftersom jag har viskat något konstigt i deras öra. Sedan är vi tillbaka på scenen och vi börjar prata i karaktär om vad vi ska göra på scenen som är ny eller annorlunda.

Så det är inte som att du äter en tonfisksmörgås.

Nej. Jag dricker kaffe för att jag vill få lite energi men jag gillar också att Gil har andats kaffe. Han klagar inte. Det gör aldrig ont när någon av oss luktar eller andas stinker. Allt bidrar till prestanda för vem dessa killar verkligen är.

När visste du att du var rolig?

Jag är den yngsta av fyra. Att växa upp, min familj tyckte jag var rolig. Jag uppträdde som barn i små pjäser eller skisser på lägret. Jag visste att människor var komiker och skådespelare, men jag antog aldrig att det var vad jag skulle göra - även om jag tyckte att jag tyst ville göra det.

Efter att ha gjort så mycket komedi, hur fick du en roll i Kärleksfull ?

Jeff Nichols , som skrev och regisserade Kärleksfull , kände mitt arbete från min skissprogram och ringde mig om att vara med Kärleksfull . Jag känner mig bara så lycklig att han valde mig ur det blå. Jag har alltid varit ett stort fan av hans filmer Lera, Ta skydd, hagelgevärshistorier och Midnight Special, som kom ut i år. De är alla väldigt olika filmer från varandra och ändå känns det som om han gjorde dem alla.

Kärleksfull är en fantastisk historia. Det är den sanna historien om Richard och Mildred Loving , som var ett par i olika raser, en vit man och kvinna i färg, som gifte sig i slutet av 50-talet, bosatta i Virginia, och arresterades för att vara gifta. De väckte sedan sitt mål genom Virginia-domstolarna och så småningom till Högsta domstolen, där förbudet mot interracial äktenskap upphävs rikstäckande.

Jag läste att du älskar ditt jobb för att du älskar att vara rolig. Men du är inte särskilt rolig i Kärleksfull .

Nej. Jag gillar att kunna göra en mängd olika saker. Idén som jag är i Åh Hej , vilket är en av de suddigaste sakerna du någonsin kan vara en del av, och sedan samtidigt vara i en film som Kärleksfull, vilket är ett ganska rakt framåt drama, jag kände mig väldigt bekväm i båda och tyckte verkligen om båda mycket. Ju fler möjligheter jag har att göra en mångfald av saker, desto mer tycker jag om varje sak jag gör bara för att det känns friskt och nytt och annorlunda.

Du hade Kroll Show i tre år, och jag kan föreställa mig att det är som det bästa som finns eftersom du kan göra vad du vill, men ändå avslutade du det när det var som högst. Varför?

Att göra din egen show med ditt namn på är det roligaste eftersom du verkligen kan göra vad du vill, men det är också en av de mest ansträngande sakerna du kan göra eftersom du är ansvarig för varje ögonblick av det. Efter tre säsonger av det, medan även på Ligan , Jag var utmattad fysiskt och kreativt. Jag kände att vår show hade nått den kreativa toppen. Vi hade skapat den här världen med alla dessa olika karaktärer och skisser, och de började alla korsas och kollidera, vilket jag verkligen älskar. Men också, jag kände att vi hade uppnått organiskt vad vi ville göra där. Så varför inte avsluta det när det kändes friskt och spännande och vi var högst upp på det vi gjorde? Det frigjorde mig för att ha den fysiska tiden och den kreativa energin att ta på mig nästa sak.

Vad är det nästa?

Jag har en animerad show nästa år Netflix kallad Stor mun , som jag skapade med min vän Andrew Goldberg. Det bygger på vår barndom. Det handlar om två pojkar som går igenom puberteten. Han slogs över huvudet med puberteten och puberteten ville inte ha någon del av mig på länge. Det är som en pervers Underår . Och sedan har jag ett eller två fler projekt. Jag har en annan animerad film som kommer ut nästa år Captain Underpants för DreamWorks, och även en film som heter Huset för New Line.