(NBC / Maarten de Boer / NBCUniversal / NBCU Photo Bank)
Emmy-vinnande L.A.-lag skådespelare Jimmy Smits , 64, spelar återigen en laglig örn i NBC: s nya Bluff City Law (23 september). Serien handlar om ett berömt advokatbyrå i Memphis som leds av Elijah Strait (Smits), som övertalar sin främmade advokatdotter Sydney ( Caitlin McGee ) att återansluta sig till sin praxis efter en tragedi.
Vem är Elia?
Han vill göra gott. Han är solid, en pelare i samhället och på grund av det är hans karaktärsenergi mycket annorlunda än de studsande killarna som jag har spelat.
Vilka typer av ärenden kommer han att hantera?
De är ett advokatbyrå med full service - alla typer av ärenden, för att du måste betala hyran, eller hur? Men genom åren lutade Elias [fall] mer mot social rättvisa. Hittills har vi hanterat lantbruksindustrin och effekterna av kemikalier, felaktigt fängelse och familjefrågor.
Du har bra poäng: L.A.-lag , NYPD Blue , The West Wing , Stjärnornas krig . Var någon av dem din drömroll? Eller är det fortfarande där ute?
Drömrollen finns alltid kvar. Jag är helt tacksam för de välsignelser som jag haft konstnärligt. Du nämnde saker som är mycket framgångsrika, men karriärsucces utmanas också som skådespelare. Det kan vara i en teater framför endast 150 personer. Ibland flyter det också med min båt, lika mycket som att vara med i en tältstångsfilm.
Relaterat: Jimmy Smits på 24 : Legacy, banbrytande roller och ge tillbaka
Det har pratats om en L.A.-lag starta om.
Tja, det fanns en [nyligen] förbigående [producent och författare Steven Bochco dog 2018] som kan ha påverkat det avsevärt. Jag är inte riktigt säker. Jag vet att de sköt en pilot för en NYPD [omstart] det kommer att vara nere.
L.A.-lag var din första stora serie och nu kommer du till en ny lagdrama med Bluff City Law. Hur skiljer sig de två från varandra?
Bluff City är ett mindre företag än McKenzie Brackman var, vilket var mycket mer av ett företagstyp. Bluff City är en familj advokatbyrå i den meningen att det finns en far-dotter-relation som kommer samman i piloten efter en främling. Men det är koncentriska kretsar när det gäller familj eftersom den här lilla gruppen av advokater har en mycket familjär resväg för dem, är det enda sättet jag kan förklara det.
Hans dotter kommer tillbaka till företaget och de har haft lite omstridd relation. Vad är annorlunda nu när han tror att han kommer att kunna arbeta med henne?
Du får reda på i piloten att en av anledningarna till att de träffas är att de har lidit förlust, så att delandet av sorg har mycket att göra med att föra dem samman. Men det verkar som om de har olika sätt att utöva lag.
En av karaktärspunkterna i piloten är att Sydneys karaktär har beslutat att driva en mer företags juridisk örnplats när det gäller det företag hon var inblandad i. Men hon har vuxit upp kring Elia och vad föreskrifterna är när det gäller deras trossystem, och hon kan se hur hans inställning till lagen är mer konventionell, konservativ.
Men genom erfarenhet, genom år av att ha gått igenom det, börjar du ta reda på att det inte är som att återuppfinna hjulet. Människor går igenom faser i sina liv, och eftersom de är familjer delar de samma sätt att närma sig saker. Det är bara genom erfarenhet hur du går för att nå ditt mål för dina kunder, för dig själv, för din familj.
Hund hade en övervägande latino-roll, men i den här showen tror jag inte att din karaktär är latino. Åtminstone är Elijasundet inte ett namn jag skulle associera med det arvet.
Jimmy Smits är det inte heller. Vad du ska se när det gäller just denna ensemblebesättning är, ja, mångfald. Det reflekterar väldigt mycket vad detta land är, och det är bara människor som är bra på vad de gör.
Dessutom har du tagit filmversionen av I höjderna . För dem som inte har sett Broadway-spelet, beskriv det och vem du spelar.
Det är en lek om gemenskapen och vad det är att komma hem. Det äger rum i New York City, särskilt i Washington Heights. Det är de strider som dessa olika familjer har och glädjen de har av att njuta av familjen. Jag spelar Kevin Rosario, som är far till en av ungdomarna som har gått bort för att försöka nå någon form av pedagogisk framgång och kommer tillbaka för att komma med nyheter som hon tycker är skrämmande.
Det handlar om samhälle mer än någonting. Det är en väldigt amerikansk berättelse eftersom varje våg av invandrare som har kommit till detta land, vare sig det var 1890-talet, 40-talet eller 1970-talet, har samma ambitioner att uppnå bättre för sina familjer.
Det är en musikal, eller hur? Sjunger du?
Jag kan några anteckningar. Jag har varit ett stort fan av just denna show eftersom det var en workshop. Jag såg det som en workshopproduktion, och det handlar mer om vad tematisk resonans är och musiken är och vilken ung Lin-Manuel Miranda och Quiara Hudes , som skrev boken, försökte gå efter. Så som skådespelare handlade det mer om att hjälpa till att grundlägga de känslomässiga scenerna och, ja, få en chans att göra de andra sakerna också: att sjunga och delta i koreografi.
Så det var fantastiskt att tillbringa veckor med dessa killar i koreografi boot camp och gå in i olika sångklasser. Det var som att vara tillbaka i grundskolan vid balettbaren kl. 06.30 på morgonen. Jag var i himlen under den tiden. Min kropp verkade överallt, men det är precis som du tänker på att skådespelarens kropp är ett instrument, och jag kunde bara träna varje muskel i det instrumentet under den tiden.
Jag slog bara in förra veckan, och det var utmanande att arbeta med denna tv-show och gå fram och tillbaka, men de var tillräckligt bra för att rymma det för mig. När jag ser tillbaka på min konstnärliga karriär kommer det att bli en höjdpunkt. Jon Chu , regissören, är precis rätt person för att visuellt förmedla vad historien betyder och betydelsen av hur amerikansk historien är, genom en mycket specifik lins.
Vad letar du efter idag när du väljer dina roller?
Det handlar alltid om att sträva efter att arbeta med stora, utmanande, konstnärliga människor som är likadana när det gäller hur de tänker. Det är då du kör på alla cylindrar. Naturligtvis är det fantastiskt när du får ekonomisk ersättning samtidigt, men det är inte vad det alltid handlar om. Så det letar alltid efter den rätta uppsättningen omständigheter och roll som kan utmana dig och förhoppningsvis hålla dig mångsidig. Att ändra det lite, det är också mycket viktigt för mig.
Du var en av grundarna av National Hispanic Foundation for the Arts, så det låter som om du vill ge tillbaka och ge barnen exponering för möjligheter de annars inte skulle ha. Du hade lärare som hjälpte dig att leda dig mot din karriär eftersom din familj inte kom från showbusiness.
I denna tid av sociala medier är det ibland svårt att resonera för ungdomar hur viktigt det är utbildning är. Jag kan bara berätta vad historien är och var för mig och hur värdefullt det var att ha människor. Min familj var mycket stödjande men hade inte riktigt verktygen för att navigera genom systemet, så det är viktigt att ha människor som är pelare i din liv som driver dig till nästa nivå. Så det var vad grunden i grunden handlade om för mig, bara efter vad min mamma skulle säga när det gäller att titta över axeln på nästa person som kommer genom dörren och försöker ge tillbaka och göra det lite lättare för dem.
Du nämnde sociala medier, men du verkar ha undvikit det.
Ja, jag tänker inte gå självmodig. Jag ser värdet av det, det gör jag verkligen, särskilt nu när du kommer att vara involverad i något som har potential, vill studiorna och nätverken att du ska bli mycket aktiv. Jag är kanske smärtsamt privat eftersom jag tror att det är det som håller arbetet som skådespelare. Det finns saker som du vill spara för dig själv och inte ge bort allt, eller hur?
Därefter NBC: Vad är nytt, Vad är avbrutet och Vad återkommer för hösten 2019