Casey Affleck gör sin sons historier om sänggåendet till den mest rörande filmen om föräldrakärlek

I Casey Affleck Nya post-apokalyptiska film Mitt livs ljus en förödande sjukdom som kallas kvinnlig pest har utplånat hälften av befolkningen. Nästan alla jordens kvinnor är borta. Rag, (som hennes pappa kallar henne), har en 11-årig flicka lyckats överleva. Under det senaste decenniet har Rag ( Anna Pniowsky ) och hennes far (Affleck) har vandrat och gömt sig i utkanten av städerna bara för att försöka överleva. Rags mor ( Elisabeth Moss ) visas i flashbacks.

Med rädsla och ständigt kaos som lurar vid varje tur är de enda människor de verkligen kan lita på varandra. Deras enda konstant är deras orubbliga band och omsorg om varandra. Det här är en far och dotterhistoria, en post-pandemisk berättelse, en mänsklig kontra natur berättelse, en heminvasionshistoria, en åldrande berättelse och en saga, säger Affleck, som skrev, regisserade, spelade in och producerade Mitt livs ljus . Men framför allt är detta en historia om föräldrar kärlek .

Parade.com pratade med Affleck om hans senaste projekt, hans castingval, varför filmen är så speciell för honom och mer.

Hur förberedde du dig för din roll? Finns det något du gjorde fysiskt eller känslomässigt?

Jag fick ett riktigt dåligt skägg. Mycket av förberedelserna gjordes under de många år då manuset skrevs. Den typen av blöt i min hjärna. Jag visste det bakåt, framåt, inifrån och ut. Det var det som gjorde att jag kunde dyka upp varje dag och svara på en miljard frågor på plats.

Hur kom du till att skriva Mitt livs ljus ?

För tio år sedan när jag berättade sänghistorier för mina söner skulle jag skriva ner dem tillsammans med andra samtal jag hade med dem eller saker jag hört från andra föräldrar. Mycket ofta skriver jag ner scener och de kommer inte att uppgå till någonting. Det gör jag fortfarande. Om jag har en konversation och tycker att det är intressant skriver jag ner det som ett sätt att förstå det bättre och komma ihåg. Om scenerna verkar som att de alla hör hemma i samma fil, lämnar jag dem där och fortsätter att jobba med saker på det sättet. Jag upptäckte att jag hade många scener i samma fil. Det var ett förhållande här och jag började bygga en historia kring det. Då försöker den svåra delen ta reda på hur du kan göra något som någon vill sitta och titta på ett par timmar.

Vad inspirerade dig att ställa in Mitt livs ljus i en postapokalyptisk, post-pandemisk värld?

Jag gillar postapokalyptiska filmer. När jag var liten såg jag på Road Warrior cirka 150 gånger. Jag tror att det handlar om att se en värld helt falla sönder och då måste alla bara leva. Jag vet inte vad en krympning skulle säga om det.

Det finns också något tilltalande när man ser hur allt samhällets röran sveps bort, om det finns något mer elementärt under allt detta. Det handlar om vem människor verkligen är och vad liv handlar egentligen om, utan alla sociala normer eller samhällsstrukturer på plats. Det är vad jag gillar med dessa filmer, oavsett om det är Världskrig Z eller Road Warrior eller Mäns barn eller Jag är legend .

Hjälpte upplevelsen dig att bearbeta att vara pappa?

Jag skrev detta när jag hade små barn. Till en viss grad känner varje förälder att världen plötsligt blir en farlig plats. Jag minns att jag tömde fickorna i slutet av dagen. Jag skulle ha en handfull spikar, kulor och säkerhetsnålar och saker som jag samlade av mattan och soffan så att barnen inte skulle svälja dem. Och jag visste inte ens att jag gjorde det, jag skulle tro, varför finns det 12 stift i min ficka? Det blir andra natur att bli beskyddare och se världen genom ett filter av: vad kommer att skada mitt barn? Vad kan de inte skydda sig från att jag måste skydda dem från? Det är en stor del av detta.

Är det svårt att sätta ord på hur den här filmen har förändrat dig?

Jag skrev filmen och bryr mig så mycket om den. Upplevelsen av att göra det är katartisk. En skådespelares prestation och filmen är något regissören och skådespelaren tänker så mycket på. Det ligger så mycket i deras hjärter och sinnen att de sätter sig ner och spenderar veckor och veckor och veckor på att skriva om det, förbereda det och sedan göra det. Det betyder verkligen mycket. Och när den väl är ute kan du på något sätt lämna den och gå vidare till andra upplevelser.

Den här filmen hjälpte mig att släppa många tankar och känslor om att vara far till små barn. Att förlåta mig själv för de sätt som jag önskade att jag hade varit bättre och att erkänna det bra jobb jag gjorde, särskilt under svåra omständigheter. Det låter dig gå vidare till nästa sak. Att se filmen genom eller avsluta en låt eller göra kreativa saker kan vara ett trevligt sätt att släppa en del av ditt liv och gå vidare till andra saker.

Vad inspirerade dig ursprungligen att casta Anna? Vilka egenskaper hade hon verkligen talat till dig?

Hon verkade riktigt intressant. När jag såg på henne var jag nyfiken på vad hon tänkte. När hon sa orden i scenerna och jag tittade på henne på skärmen ville jag vara uppmärksam. Det är allt du kan be om: någon som håller publikens uppmärksamhet eftersom de är intressanta och verkar oförutsägbara. Även om du vet att de gör något som är skriptat.

Sedan när vi arbetade personligen tillsammans fick jag veta att hon var väldigt flexibel. Hon kunde göra saker på ett sätt, på samma sätt som hennes tarm sa att hon skulle göra det. Eller så kan hon vara helt annorlunda. Hon kunde spela en scen på många olika sätt. Hennes föräldrar var också otroligt stödjande men också mycket hands off. De förberedde henne aldrig eller berättade för henne hur man skulle göra saker. Hela filmen upprätthöll hon en sorts naturalism som var väldigt viktig för mig. Om du tittar på dessa människor i två timmar och de verkar verkliga kommer du att oroa dig mer för dem när det går dåligt.

Casey Affleck gör sin regidebut med Mitt livs ljus (Saban Films)

Du skrev, regisserade, producerade och spelade huvudrollen i Light of My Life. Cirka 124 personer var involverade i filmtillverkningen. Hur balanserade du allt?

Med mycket hjälp. När jag sköt var barnen med sin mamma som är jättebra. De kom för att besöka några gånger, vilket naturligtvis var fantastiskt. Men de var också i skolan. Att ha sin mamma så bra är tar hand om det. Och att vara på scen och att behöva vara uppmärksam på scenen som skådespelare och förbereda sig för det betyder att du behöver en fantastisk första AD [biträdande regissör] och en stor DP [regissör för fotografering]. Det finns ingen falsk blygsamhet när jag säger att det hela bara fungerar om alla arbetar tillsammans.

Parade Daily